圖形（Graph）和圖像（Image）都是多媒體系統中的可視元素，雖然它們很難區分，但確實不是一回事。圖形是矢量圖（Vector Drawn），它是根據幾何特性來繪制的。圖形的元素是一些點、直線、弧線等。圖像是位圖（Bitmap），它所包含的信息是用像素來度量的。

本次PS教學主要以作品“混泥土5”為實例和大家探討一下畫畫中的光線、細節、質感和特效問題。我將會為大家介紹如何通過素描層次、PS涂抹工具、PS特效畫筆等PS工具，將一幅作品由靈感變成實物呈現在大家面前。希望對初學者朋友們會有所幫助，希望大家喜歡。

最終效果圖

圖00

第一步

這幅作品是為一個主題CG展覽而創作的，展覽名字叫做“I-Max 工業元素主題CG創作展”，畫作中我使用了很多工業造型來作為創作的素材，目的在于展現對后現代工業發展與人們生活間相互關系的一個思考。

創作一開始并未有一個明確的意向，我只是隨意的勾勒了很多草圖，然后將各個草圖的有趣部分綜合起來，最終定稿為一個音樂會的構圖和創意。(圖01)

圖01

第二步

再上色之前最好確保有一個完整的素描層次，一些工業元素可以參考圖片素材后將他們自然的融合到畫面中，不要有所顧及，造型的設計在于大膽并有趣，同時還要切合主題，在調節構圖美感的同時還要適當的給予一些細節，這樣上色時才會有更多的依據，從素描關系上要看得出遠處的層次要淺，近處的色彩要深，這樣才能體現出良好的空間感。(圖02)

圖02

第三步

選擇一個較大的畫筆在單層的圖像上添加色彩，將畫筆模式設置為“正片疊底”，然后選擇一些較暖的色彩在畫面上渲染，“正片疊底”模式可以讓色彩以透明的方式疊加到素描關系上，但是色彩并不會覆蓋原有的層次關系，這是很常用的一種上色方法。

但是不要選擇太深的顏色還有反復的在一個地方涂抹，“正片疊底”屬于變暗疊加模式，使用較深的色彩反復在一個地方用筆會把畫面弄黑，適當的將畫面處理得偏暗即可，這樣一方面可以增加畫面的重量感，一方面為后面增加各類光照效果提供了一個適合的“環境色”。(圖03)

圖03

第四步

在有了大色彩關系的前提下我們可以開始繪制細節，先從遠處的層次開始繪制，色彩的深淺要保持在之前的素描關系中，不要迷失在新的顏色中而忘記之前的層次對比，遠處的色彩一方面要淺，另一方面需要降低飽和度，同時整體色彩都要在暖色的色調中，不要出現大的色相對比。光影的描繪由于是一個比較陰郁的環境，濃霧籠罩，所以整體處于一個“漫反射”的狀態。(圖04)

圖04

第五步

什么是“漫反射”?漫反射其實就是間接照明的環境，沒有直射光，就像陰雨天，只有其他地方反彈而來的光線，這樣的光線通常是沒有方向性的，所以影子不再是清晰可見的，漫反射所產生的影子會出現在物體和物體相互接觸或是靠近的位置，比如一些凹槽和轉折等部分，影子柔和，不會有清晰的形狀，通過下圖可以說明漫反射光的工作原理，搞明白這個關系后你應該清楚影子該畫到什么地方了。(圖05)

圖05

第六步

描繪這類堅硬的結構我通常使用方形的硬邊畫筆，透明度100%，不要有邊緣羽化，這樣可以準確的描繪出硬朗的結構感，用筆時要注意所描繪物質的機理特征，比如生銹的金屬、混凝土等，用筆的方向和大小都要根據所畫質感而有所變化。(圖06)

圖06

第七步

使用涂抹工具可以很好的銜接色彩之間的過渡關系，尤其是在繪制背景的時候，我們可以使用涂抹工具來處理生硬的過渡，用它生成柔和的層次感、陰影、和豐富的色彩變化。(圖07)

圖07

矢量圖常用于框架結構的圖形處理，應用非常廣泛。圖形是人們根據客觀事物制作生成的，它不是客觀存在的；圖像是可以直接通過照相、掃描、攝像得到，也可以通過繪制得到。